Petit
Programme n°3 La tireuse optique ou truca est une machine permettant d’obtenir une série d’effets spéciaux dont les principaux sont les suivants : reproduction ou contre-typage d’un film, allongement ou diminution d’un métrage, déport de l’image, recadrage de l’image, inversion du mouvement, travellings (non prévus à la prise de vue), utilisation de caches et contre-caches, fondus et autres transitions, surimpressions... Ce Petit Programme, nous donnera un aperçu de ses différentes utilisation. LA QUATRIEME DIMENSION de Jean PAINLEVÉ 1936 / 16 mm / n&b / sonore / 10' 00 CATALOG de John WHITNEY 1961 / 16 mm / coul / sonore / 7' 00 PLACE MATTES de Barbara HAMMER 1987 / 16 mm / coul / silencieux / 9' 00 AT THE ACADEMY de Guy SHERWIN 1974 / 16 mm / n&b / sonore / 4' 00 THE DANCE de David RIMMER 1970 / 16 mm / n&b / sonore / 5' 00 PIÈCE TOUCHÉE de Martin ARNOLD 1989 / 16 mm / n&b / sonore / 15' 00 SIDEWINDER'S DELTA de Pat O'NEILL 1976 / 16 mm / coul / sonore / 20’ 00 GRAPHOLETTI de Françoise THOMAS 1991 / 16 mm / coul / sonore / 6' 00 EYE MYTH- EDUCATIONAL PRINT de Stan BRAKHAGE 1972 / 16 mm / coul / silencieux / 2' 00 BERLIN HORSE de Malcolm LE GRICE 1970 / 16 mm / coul / sonore / 9' 00 Films : |  |
Petit Programme n°2 Chaque
année Mire attribue une aide à un projet de recherche : l' EMA
(Emerging Media Artistes). Cette année Antoine Ledroit et Aurélie
Percevault ont mené un projet qui croise différents supports
(argentique, Web cams et images trouvées) et créé des
allers-retours entre formats et supports. Petit à petit le sujet du
projet se trame, celui des traces et de la perte, des traces de
territoire, une ville en mutation, des mémoires d’un passé composé.
Nous perdons notre chemin au fin fond de la Finlande et nous nous
retrouvons dans la campagne quelque part en Bretagne. Ces territoires
sont habités par nos souvenirs. Ce Petit Programme reflète l’axe de travail de l’EMA 2010, il est à la fois ressource et préambule du projet
BEACON de Christoph GIRARDET & Matthias MÜLLER
SWAMP de Nancy HOLT & Robert SMITHSON
ADRIA - URLAUBSFILME 1954-1968 / FILM -SCHULE DES SEHENS de Gustav DEUTSCH
MÜNCHEN-BERLIN WANDERUNG de Oskar FISCHINGER
HUS de Inger Lise HANSEN
SUBURBS OF THE VOID de Thomas KÖNER Films : |  |
Petit Programme n°1 distribués par Light Cone |  |
Petit
Programme n°4 Mire
invite la maison de production Néerlandais de cinéma expérimental
Filmstad. Aujourd’hui quelle est la pertinence à produire un cinéma abstrait ? ZWERK de Bart VEGTER MARSA ABU GALAWA de Gerard HOLTHUIS DE TIJD de Bart VEGTER #37 de Joost REKVELD distribués par Light Cone |  |
| Petit
Programme n°3 "La machine en sous" mercredi 29 mai à 20h30 - Cinématographe à Nantes Tarifs 5 / 3 € / gratuit pour les adhérents de mire Quelles
sont les influences et les conséquences d'un système économique ? Comment cela marche ou pas ? Comment répondre à quelque chose
d'immatérielle qui commande notre monde ? Peut-on en sortir ou juste
subir ?
INFLATION de Hans RICHTER 1928 / 16 mm / n&b / silencieux / 3 min MONEY VERSION de Olivier FOUCHARD 2007 / Mini DV / coul-n&b / sonore / 22 min AÇÃO E DISPERSÃO ACTION AND DISPERTION de Cezar MIGLIORIN 2003 / DVD / coul / sonore / 5 min 40 ESCAPING FOR A WHILE de Yin-Ju CHEN 2002 / Mini DV / coul / sonore / 2 min EVIL OF DRACULA de Martha COLBURN 1997 / 16 mm / coul / sonore / 2 min TRYPPS #5 (DUBAI) de Ben RUSSELL 2008 / 16 mm / coul / silencieux / 3 min SUPREMATIST KAPITAL de CHEN Yin-Ju & HONG James T. 2006 / Mini DV / coul / sonore / 5 min TRANSACTION de Yin-Ju CHEN 2008 / Mini DV / coul / sonore / 7 min 42 DE BLIKJESMAN THE TINCANMAN de Jaap PIETERS 1991 / 35 mm / coul / silencieux / 3 min 20 FORMIGAS URBANAS FOURMIS URBAINES de Edson BARRUS 2002-2004 / Mini DV / coul / sonore / 14 min Films : distribués par Light Cone |  |
| Petit
Programme n°2 "Les couleurs entrelacées" mercredi 29 avril à 20h30 - Cinématographe à Nantes Tarifs 5 / 3 € / gratuit pour les adhérents de mire La
couleur au cinéma est le résultat de réactions chimiques. Celles-ci
sont succesives et sous forme de couches. Elles peuvent êtres combinées
pour représenter la réalité, additionnées ou soustraites pour nous
donner une autre vision des choses. Ici on passe d'une processus
"faire" à une manière de voir la couleur comme acteur du cinéma.
3PART HARMONY : COMPOSITION IN RGB #1 de Amanda Dawn CHRISTIE
Films :2006 / 16 mm / coul / sonore / 6 min BLITZ de Emmanuel LEFRANT 2006 / 16 mm / coul / sonore / 6 min RAINBOW DANCE de Len LYE 1936 / 16 mm / coul / sonore / 5 min BERLIN HORSE de Malcolm LE GRICE 1970 / 16 mm / coul / sonore / 9 min DECK de Gill EATHERLEY 1971 / 16 mm / coul / sonore / 13 min THRESHOLD de Malcolm LE GRICE 1972 / 16 mm / coul / sonore / 10 min COLOUR SEPARATION de Chris WELSBY 1974-76 / 16 mm / coul / silencieux / 2 min 30 PNEUMA de Nathaniel DORSKY 1977-83 / 16 mm / coul / silencieux / 27 min distribués par Light Cone |  |
| Petit Programme n°1 "Nouvelles réalisations japonaises" en présence de Yo Ota et Masaru Noto mercredi 18 mars à 20h30 - Cinématographe à Nantes Tarifs 5 / 3 € / gratuit pour les adhérents de mire MAZE LUNA de Jun'ichi Okuyama 2008/16mm/n&b/son opt./5min PORTLAND, OREGON 1931 de Ichiro Sueko 2008/16mm/n&b/son opt./10min PILG IMAGE OF TIME de Yo Ota 2008/16mm/coul/son opt./14min A FLAT SPLIT REEL de Ryusuke Ito 2008/16mm/coul/son opt./5 min BLUR de Keitaro Oshima 2008/16mm/n&b/son opt./5 min ANGEL - THE PLACE WHERE WE WERE de Naoyuki Tsuji 2008/16mm/n&b/son opt./5min NAGARERUYONI TSUMUGUYONI de Akira Mizuyoshi 2008-2009/16mm/coul/silencieux/10min HIKARI, SHIZUKU-LIGHT, DEW de Masaru Noto 1998/16mm/coul/silencieux/11min KAKI JAPANESE PERSIMMON de Masaru Noto 1999/16mm/coul/silencieux/17min IN THE SHRINE de Masaru Noto 2008/16mm/coul/silencieux/10min |  |
2008
| Petit Programme n°6 "Count down information" mercredi 5 novembre à 20h30 - Cinématographe FILM POLYVISUEL - 85 MIN HURRYCAN de Werner Nekes 1979 / 16 mm / coul. / son. / 85 min |  |
Petit Programme n°5 "Un studio de cinéma est une usine
pour faire des fantôme. Le cinéma est une langue de
fantôme qui doit être apprise." ELVIN JONES (CINÉPOÈME) de Pierre Alferi PHANTOM de Matthias Müller CHULUM de Ron Rice SCALING de Mike Hoolboom GHOT IMAGE - VISUAL ESSAYS N°4 de Al Razutis MIRROR MECHANICS de Siegfried A. Fruhauf PENSAO GLOBO de Matthias Müller |  |
Petit Programme n°4 La fabrication des films "est comme l'inscription sur l'eau". Quelques images survivront, d'autres pas. Val Lewton KYLDEX CONDENSE de Nicolas Schöffer ZIJKFIJERGIJOK de reMI CUBICA de M.ASH SPACE-MODULATION de Bart Vegter ZUSE STRIP de Caspar Stracke BLACK AND LIGHT de Pierre Rovere #23.2 BOOKs OF MIRRORS de Joost Rekveld SECONDARY CURRENTS de Peter Rose ZWERK de Bart Vegter
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Petit Programme n°3 BRUITS D’IMAGES AUX FENÊTRES D’OSMIN de JAKOBOIS THE LAST LOST SHOT de Cécile FONTAINE BLONDE COBRA de Ken JACOBS
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Petit Programme n°2 THE SNOWMAN de Phil SOLOMON L’ARBRE TAHOUSSE de Mahine ROUHI & Olivier FOUCHARD CRISTAUX LIQUIDES de Jean PAINLEVÉ AXE de Christoph JANETZKO ARKTIS de Jürgen REBLE EMANANCE de Craig LINDLEY
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Petit Programme n°1 TWO PICTURES de Carl Brown & Rose Lowder BURNING de Barbara Sternberg SURFACING de Barbara Sternberg PRAISE de Barbara Sternberg TIME BEING I de Barbara Sternberg TIME BEING III de Barbara Sternberg
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Transmission : 31 octobre 2007 « La transmission de la culture est un processus sociologique au cœur de toutes les sociétés dans la mesure où celles-ci sont constituées par des modèles de penser, de sentir et d’agir hérités des générations précédentes. Néanmoins, cette transmission n’est pas une simple reproduction du passé puisque les sociétés, comme les individus, sont confrontées aux choix inédits que posent le changement social et l’innovation dans les sociétés de la modernité. Communiquer consiste à transporter de l’information dans l’espace. La transmission, consiste à transporter de l’information dans le temps. La transmission implique une filiation et une généalogie, qui relient tout autant les générations que leurs productions culturelles et intellectuelles. On a beaucoup fait état du malaise contemporain qui réduit la temporalité au présent et à la communication immédiate, reléguant ainsi la transmission à l’arrière-plan. Fernand Harvey
LE
CERCLE DE MES RELATIONS et J’ÉLARGIS LE CERCLE DE MES
RELATIONS L.F.M.
DEMOLITION FLUXUS
REPLAYED FRIENDS
IN FRANKFURT : FILMSCRIBBLES 6
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Passage à vide : 28 novembre 2007 IMITATIONS OF LIFE Cinéaste:
Mike HOOLBOOM Une
vidéo en dix parties : In the Future (3'00), Jack (15'00),
Last Thoughts (7'00), Portrait (4'00), Secret (2'00), In My Car
(5'00), The Game (5'30), Scaling (5'00), Imitation of Life (21'00),
Rain (3'30).
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Place: 25 septembre 2007 Place : lieu public, endroit, ma place, à ma place - Ailleurs « Roadmovie » décalé, These are not my images, se déroule dans un futur proche et suit le voyage d’une cinéaste occidentale et de son guide à demi aveugle. Mélangeant images documentaires et fiction expérimentale, l’oeuvre questionne notre manière de voir et de montrer le réel. La création de Stuart Jones nous plonge dans des paysages sonores, entre concret et imaginaire. THESE
ARE NOT MY IMAGES , (neither
there nor here)
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Formes Instables : Mercredi 27 Juin 2007 à 20h30 au Cinématographe. Ce
film comprend huit parties, désignées
d’après le modèle contemporain des particules
élémentaires (neutron, photon, graviton, pion,
électron, nucléon, meson et baryon). Le contenu du film
est avant tout constitué des formes résultant de
l’apposition directe sur l’émulsion de cristaux de
chlorure de sodium et de matériaux colorés. Les
compositions ont été réalisées au moyen
d’une tireuse optique. Le constant changement de structure des
cristaux enrichis par les teintures induit une expérience quasi
tactile. Le timbre des gongs et des pierres, retraité
électroniquement par Thomas Köner, résonne avec ce
riche travail sur l’exploration du film comme expression visuelle
à partir de son matériau de base. INSTABILE MATERIE de Jürgen REBLE 1995 / 75’0 / 16 mm / Sonore / Couleur |
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| Rives Formelles : Mercredi 30 mai 2007 à 20h30 au Cinématographe. | |
| L’électricité est à l’origine de la notion de champ, qui a
profondément transformé la vision du monde et la
technologie. Le champ permet le transport des données à
distance, modifiant tout notre rapport à l’espace et au
temps. L’art sous toutes ses formes témoigne de ces
révolutions, confortées par les phénomènes
de globalisation sociale et économique. FRONTIER de Jun MIYAZAKI 2003 / 23’0 / 16 mm / Sonore / Noir et Blanc UN COMPORTEMENT CORRECT SE PAYE de Fenja ABRAHAM & Lea JAECKLIN 1998 / 33’0 / 16 mm / Sonore / Noir et Blanc TAHOUSSE de Mahine ROUHI et Olivier FOUCHARD 2001-2006 / 31’0 / 16 mm / Sonore / Couleurs PALATCA, PRINTEMPS de Gerhard GEIGER 1997-99 / 23’0 / 16 mm / Sonore / Couleur |
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| Fragment : Mercredi 25 avril 2007 à 20h30 au Cinématographe. | |
| Montage/démontage, collage/décollage, la défection de l’œuvre ? La forme du fragment questionne le fractionnement de la mémoire et de la pensée. Elle ramène au parcellaire et au dérisoire, donc, contradictoirement, à une forme d’universalité. OBJETS TROUVÉS de Anne-Marie Cornu 1998 / 5’0 / 16 mm / Silencieux / Couleur FLARE OUT de Peter Gidal 1992 / 20’0 / 16 mm / Sonore / Couleur NAVY BLUES de Miles McKane 1998 / 11’0 / Installation U-Matic Sonore Couleur / Noir et Blanc LE PRÉ DE BÉJINE de Sergueï Eisenstein 1935/1937 / 32’ |
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